Les 16 millors actuacions cinematogràfiques d’actors el 2018

Les actuacions solen ser el primer que es pot escriure sobre una pel·lícula: una “ella era bona en ella” o una vaga “que realment no semblava adequat per al paper” normalment es pot escoltar mentre sortiu d'una experiència teatral. - Però jutjar els mèrits d’un actor en qualsevol projecte determinat requereix molt més que això. Els millors actors van més enllà dels límits de l’actuació tradicional per oferir una experiència totalment única.



Enguany, hi ha hagut diverses actuacions que van més enllà de la milió, incloent papers que ofereixen la gamma des del suport fins al suport, des de taquillers fins a ofertes d’arthouse, d’algunes de les pel·lícules més grans de l’any i ofertes que encara s’intenta trobar. el seu públic i tot el que hi ha entremig.

Davant, IndieWire desglossa 16 de les millors actuacions masculines de l'any.



16. Ryan Gosling, 'Primer home'

'Primer Home'



Quadres universals

La crítica més irritant sobre aquesta temporada de premis és que Damien Chazelle ’; s “; First Man ”; és d’alguna manera freda, potser la prova que calen exhibicions d’excés emocional perquè la pel·lícula se senti “; càlida. ”; Gosling ’; s Neil Armstrong és, en tots els aspectes, un sentiment profund. El fet que no posi aquests sentiments a la superfície permet a Gosling atraure l'audiència i habitar la rica vida interior d'aquest personatge. Gran part de la seva actuació deriva de l’edició repetida de cap de llum de Chazelle ’; s a l’entorn del personatge: presenta intensos primers plans de la cara de Gosling ’; de vegades només els ulls i, a continuació, es veu en allò que ell ve a veure, si el braçalet de la seva filla ’; la gavina que llueix fora de la seva càpsula mentre esperava l’aixecament o la superfície de la lluna mateixa, de manera que el públic segueix aquest viatge amb ell a cada pas del camí. És difícil recordar l’última pel·lícula que es va centrar intensament en el poder de mirar i que Gosling va poder lliurar-se tan completament a la direcció de Chazelle ’; és la humilitat actriu en el seu millor moment. Gosling ’; s assoliment en “; First Man ”; no és diferent a la del mateix Armstrong: ser la cara pública d’un heroic èxit col·lectiu. —CB

15. Steve Buscemi, 'La mort de Stalin'

'La mort de Stalin'

'Veep' va a la Unió Soviètica a la brillant sàtira d'Armando Iannucci, que és divertit i inquietant alhora. Si bé tot el conjunt de dibuixos que es podrien ésser dèspotes lliuren els béns còmics, és Nikita Khrusxov de Steve Buscemi qui segueix sent el punyal més atractiu de tot arreu. És un home malvat, però el seu compromís amb l’absurda tasca de lluitar pel poder és a només uns passos tímids d’adorables. Buscemi sempre és una delícia apassionant, però realment lliura aquesta mercaderia. Penseu en el moment en què arriba tard per valorar la mort de Stalin, al seu pijama ('Perquè jo faig actitud!') O explicant per què ha escrit les paraules 'Malenkov KKK' al seu diari, un palmell revela que simplement no es tradueix a l'escrit. paraula. Buscemi tampoc. Heu d’experimentar els seus ulls aturdidors i gestos inútils per experimentar veritablement la màgia d’un home que sobresurt en bufar-se la part superior i relliscar-se a la pell de plàtan. Aquest nou context per experimentar els talents de Buscemi, com una horrible monstruositat famosa de poder, que genera ordres amb boca bruta en totes les direccions, proporciona a l'actor un dels seus papers més agradables durant els anys, un refredat salat sobre la corrupció del govern que se sent especialment oportú. i atemporal alhora. —EK

14. Michael B. Jordan, 'Pantera Negra'

“Pantera Negra”

Disney

L'actriu electrificadora de Michael B. Jordan com a Erik Killmonger a 'Black Panther' el situa com un dels majors personatges de superherois del cinema, allà mateix amb Joker de Heath Ledger a 'The Dark Knight' i Magneto de Michael Fassbender a la franquícia 'X-Men'. . Ja és indiscutiblement magnètic a la pantalla, Jordan devora totes les escenes en què es troba el seu personatge, canalitzant de forma realista la fúria de Killmonger arrelant-la en la traïció infantil i la injustícia racial. El paper va oferir l'oportunitat de retratar un personatge inquiet que es troba a pocs quilòmetres de Jordània i, a diferència de qualsevol altre. La seva intensa preparació per al paper ha estat ben documentada: aprofundir en la història del personatge, guardar les revistes quotidianes de Killmonger i mantenir-se al personatge durant tota la producció, aïllant-se de la resta del repartiment. Es perd completament en el paper: una decisió que va enviar a l'actor a un lloc molt fosc per tal de lliurar de manera convincent una actuació que va assegurar al públic empatitzat amb la difícil situació de Killmonger ’; Els millors villans són els que es veuen com a herois de les seves pròpies històries, i l’encarnació de Jordan de les apostes personals del personatge justifica la ràbia de Killmonger ’; una gran pel·lícula amb ressonància temàtica actual.. —O

13. Alex Wolff, 'Hereditari'

'Hereditari'

A24

Al final del primer acte del debut revelat i inquietant llargmetratge d'Ari Aster, el destí de Peter Graham (Alex Wolff) està tancat, no ho sap. Un drama familiar es va produir en els tropes de terror, 'Hereditary' segueix la família de Graham fracturada després de la mort de la seva àvia, el seu dolor i els seus secrets compartits que van provocar conclusions impactants, però inevitables. Només un adolescent d’ulls tristos quan s’inicia la pel·lícula, Peter és qui es troba més transformat pel terror que sembla seguir els Grahams com la mort, arrencat per una seqüència frenètica i punyent que gira tota la pel·lícula al cap abans que fins i tot. arriba al seu punt mig. Està clar des del primer moment que l’intent de Peter de normalitzar-se en festa de secundària no acabarà bé, la seva mare (Toni Collette) l’ha obligat a prendre la seva estranya germana petita (Milly Shapiro), i aviat ingereix un pastís. carregat d'al·lergen, però la conseqüència és fora de qualsevol cosa, fins i tot de la raó. Mentre Peter cuida la carretera, desesperat per aconseguir que el seu germà sufocant sigui a la seguretat, Aster es fixa a la cara expressiva de Wolff, que recorre totes les emocions i la por amb una creïtat sorprenent. El passeig en cotxe no s’acaba com esperava, i Aster no s’allunya mai, obligant a Wolff-as-Peter a continuar actuant sentint-se després d’un horrible sentiment. Les coses només empitjoraran per a Peter d’allà, però Wolff mai no ha estat millor. -KE

12. John C. Reilly, 'Els germans germans'

'Els germans germans'

Com a la meitat més suau dels germans germans titulars, assassins que treballen durant l’altura de la febre d’or, John C. Reilly té el paper més complicat en la presa contemporània de Jacques Audiard en el clàssic western occidental. A través d’aquest francès, la masculinitat nord-americana està en crisi, i Eli Sisters de Reilly és l’encarnació perfecta del conflicte asfixiant entre la duresa masculina i la sensibilitat humana. La pel·lícula ofereix tirotejos tan còmics com qualsevol bany de sang de Quentin Tarantino, però el despertar lent d'Eli a una vida més senzilla és la seva petita tragicomèdia. La manera en què Reilly examina un raspall de dents i, de seguida, l’empeny amb ganes de la boca, és una classe magistral d’humor físic. Té un excel·lent company d’escena en Joaquin Phoenix, que com el consumidor Charlie converteix el paper perfecte per a l’home sensible d’Eli. Però, al ser el West West, les coses no sempre van tal com estava previst. El guió demana molt a Reilly, i ofereix, però no és sorprenent. —JD

11. John David Washington, 'BlacKkKlansman'

“BlacKkKlansman”

David Lee

Tonalment, “; BlacKkKlansman ”; camina una mica de fermall. Hi ha un absurd que, com Spike Lee agrada ressaltar, va incloure en la seva premissa de sis paraules: “; Un policia negre s’infiltra al Klan. ”; I, mentre Lee lleva els cordons satírics amb alegria, hi ha també l’horror de tot això, un horror que Lee ens manté constantment conscient està fora de les parets del nostre teatre del 2018 tant com es troba a la pantalla. Ancorant pràcticament totes les escenes d'aquest lloc de visites és John David Washington, que té una facilitat que rivalitza amb la intensitat del seu pare, ja que el seu personatge navega per tres mons contraris, tots els quals no pertany. química amb un company (Adam Driver) que no vol ajudar, amor d’una líder estudiant d’apoderament negre (Laura Harrier) que no pot respectar la seva professió i l’admiració dels líders del Klan que (literalment) no poden veure la seva color de pell. Sota l’encant seriós, Washington ens dóna a conèixer quina incòmoda i sola és per a Ron Stallworth, un personatge que ell i Lee exploren de forma fantàstica mentre Stallworth es desperta a la realitat de cremar creus fora de la finestra. -Colorado

Aquest article continua a la pàgina següent.



Articles Més Populars