Previsualització de pel·lícules d'estiu 2016: 27 pel·lícules Indie i Favorits del festival per veure aquesta temporada

Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

Durant tota aquesta setmana, Indiewire publicarà la nostra vista prèvia estival anual, incloent ofertes que abasten els gèneres, un examen proper de diverses tendències i una atenció especial a totes les noves pel·lícules que necessiteu per obtenir una temporada de pel·lícules d’estiu plena de melmelada. Reviseu cada dia un nou aspecte sobre el millor que ofereix la temporada i esborreu la vostra programació, ja que la completarem.



LLEGIR MÉS: Previsualització completa del cinema d'estiu 2016 d'Indiewire

“Un Big Splash”, 4 de maig


Tilda Swinton com a deessa del rock envellida, les idíl·liques vacances de la qual es veuen interrompudes per l'arribada sobtada de la seva antiga flama, interpretada per un bonkers Ralph Fiennes. ¿De debò en direm més? Reunint una vegada més amb el freqüent col·laborador artístic Luca Guadagnino, Swinton gira per les tanques en una de les seves actuacions més internes fins ara. L’última vegada que la parella es va unir va ser pel notable “I Am Love”, però “A Bigger Splash” els troba operant de manera contagiosa. El drama va tenir una bona acollida a Venècia l'any passat, i amb suculents girs de suport per Dakota Johnson i Matthias Schoenaerts, 'Splash' serà la manera perfecta de començar la temporada de pel·lícules d'estiu indie. -Zack Sharf



'Money Monster', 13 de maig

El thriller de Jodie Foster protagonitza George Clooney com un assessor en accions de televisió com Jim Cramer pres com a ostatge per un espectador que va perdre diners per un mal consell. Han passat cinc anys des que Foster va dirigir el seu últim llargmetratge, 'The Beaver' (tot i que va aparèixer a la televisió, inclòs un episodi de 'Orange is the New Black'). Si bé 'Beaver' no era la pel·lícula de Mel Gibson preferida per tothom, tot i que va mostrar els greus intents de Foster de jugar amb el gènere i barrejar un to seriós amb circumstàncies escandaloses, cosa que sembla ser un patró basat en el focus aquí. Clooney és l’adequat ideal per a aquest tipus de comentaris del món real sobre els nostres temps desesperats financerament, cosa que suggereix que l’entrada de Cannes de 2016 podria ser un aparador fantàstic per a les estrelles de cinema davant i davant de la càmera. -Eric Kohn

“Dheepan”, 6 de maig (Nova York) i 13 de maig (LA)


Seguint els passos de Christian Bale, Willem Dafoe i Jim Caviezel, Ewan McGregor torna a Jesús a la gran pantalla a 'Últimos días en el desierto'. La pel·lícula es va estrenar fins al Festival de Cinema de Sundance de 2015 i, tot i que es va endarrerir. en llibertat podria ser un signe tímid, l’ambiciosa premissa de la pel·lícula ’; s, i una cinematografia de confiança impressionant d’Emmanuel Lubezki, són massa atractives per ignorar-la. L'orientador Rodrigo Garcia, de 'Albert Nobbs', 'Últims dies' troba a Jesús passejant pel desert i trobant el Diable, també interpretat per McGregor. És una doble actuació que no podem esperar per veure-la desplegada. Coprotagonistes de Tye Sheridan i Ciaran Hinds. gras d'polioxietilè



“La Llagosta”, 13 de maig


Ha estat un passeig salvatge per llançar la sàtira aclamada de Yorgos Lanthimos 'La llagosta'. La pel·lícula va ser una de les darreres celebracions del festival l'any passat: es va estrenar a Cannes a raves entusiastes i va obtenir més aclamacions a NYFF i d'altres, però la seva El pla de distribució es va posar en perill quan Alquimia es va veure obligada a vendre-la. Per sort, A24 va augmentar per alliberar el que segurament és un dels millors indies de l’estiu. Ambientat en un futur on la societat valora molt les relacions, la pel·lícula protagonitza Colin Farrell com a arquitecte que arriba a un hotel després que la seva dona el deixi. L'hotel és un servei de cites trenat, on els hostes tenen 45 dies per trobar un nou soci o bé es transformaran en un animal que triïn. John C. Reilly, Rachel Weisz, Ben Whishaw, Olivia Colman i Lea Seydoux coprotagonistes. - HP



'Amor i amistat', 13 de maig


Com a bessones observadores del drama carregat de minucioses vides sofisticades de la vida, Whit Stillman i Jane Austen són uns llits artístics naturals. Una de les alegries d’aquest any del Festival de Sundance de ’; s va veure veure Stillman prendre la novel·la inacabada austeniana 'Lady Susan' i plasmar el seu guió resultant en una guarnició còmica. En els casos en què les anteriors adaptacions Austen han tractat tangencialment la comèdia de maneres de l’ADN de les obres de l’autor ’; s, Stillman aporta una deliciosa cruïtat a l’obstacle de la finalitat del segle XVIII. Kate Beckinsale és magistral com el personatge del títol de la novel·la i rsquo; s, un tirador de corda de l'època de Geòrgia, que gaudeix d'un immens plaer per doblar finques senceres per a la seva voluntat. El repartiment de suport (incloent Chloe Sevigny i Stephen Fry) és incòmode, però l’altre destacat és el funestament divertit Tom Bennett, que ofereix una classe magistral en la programació còmica. -Consulteu Greene



“Sunset Song”, 13 de maig


La nova pel·lícula de l'autor anglesa Terence Davies ('The Long Day Closes') és sempre un motiu de celebració, i és especialment especial per a 'Sunset Song', el llarg i molt esperat projecte de passió. Adaptada a la novel·la del mateix nom de Lewis Grassic Gibbon ’; del 1932 i que es va situar en els anys just abans de la Primera Guerra Mundial, aquest bell melodrama bucòlic protagonitza Agyness Deyn ('Clash of the Titans') com una nena de granja escocesa que es troba entre els dos història de la seva pàtria i l’esperança d’un futur llunyà. Gibbon i Davies són un partit realitzat al cel, i Deyn, que ’; s ha tingut una dura transició de la pista de moda a la pantalla, ofereix un rendiment de divulgació per als segles. -Davideix sincerament



“Sant infern”, 20 de maig

http://video-cdn.indiewire.com/videos/su6WAVNE-4giHRFLQ.mp4
El documental de culte de Will Allen ’; va ser una de les funcions de no-ficció més burroses que va assolir Sundance a principis d’aquest any, i ara els públics podran veure quina era l’enrenou d’aquest estiu. Les cròniques documentals Els vint anys d'Allen viuen en un culte espiritual a Califòrnia anomenat Buddha Field. El director va enregistrar tota la seva experiència i es va mantenir amagat com a director per tal d’estar al marge de les possibles interferències del culte. A través d’entrevistes amb exmembres, ofereix una mirada als ideals extrems d’aquesta societat i exposa les escletxes que comencen a desplegar-se a mesura que la confiança es converteix en paranoia i es revelen veritats fosques sobre el seu líder il·luminat. gras d'polioxietilè

“Pla de Maggie”, 20 de maig


Greta Gerwig ja té aquest encantador indie rom-com en clau, però el seu paper en el freqüent jugador de Rebecca Miller li permet la possibilitat de barrejar una mica el que sembla un lloc còmode. Com a homònima Maggie, Gerwig s’enamora d’un encantador interpretat per Ethan Hawke, i si bé sembla inicialment casat pel fet d’haver-se casat (amb Julianne Moore, ni més ni menys), les dues acaben juntes. I no, això no és cap spoiler, perquè és el mateix començar d’una comèdia divertida i lluminosa que subverteix els tropes esperats a cada volta i permet que el seu repartiment estrellat brilli realment en una magnífica interpretació del gènere. -Kate Erbland



“Weiner”, 20 de maig

http://video-cdn.indiewire.com/videos/ag8ziUnc-4giHRFLQ.mp4
Trieu qualsevol analogia vehicular que desitgeu pel descens de carrera del polític Anthony Weiner: xoc de vehicles a càmera lenta, muntanya russa inversa, motor de tren descarrilat. El que fa que el documental d'Elyse Steinberg i Josh Kriegman ’; sigui convincent és la seva capacitat de capturar (i d'alguna manera recrear) l'aura d'invicibilitat que els psicòlegs de la butaca podrien culpar de la caiguda de Weiner ’; L’antiga congressista ’; s condemnada a l’alcaldia de la ciutat de Nova York al 2013 forma el teló de fons de la pel·lícula, i Steinberg i Kriegman aprofiten un nivell d’accés angoixant per captar la vida privada d’un habitual encapçalador, perillosament còmode a l’ull públic. Com que la bombolla de Weiner ’; s bona voluntat comença a esclatar, és impossible no ser agafada pel caleidoscopi de les reaccions de fet, des dels empleats fins als membres de la família fins als electors. Weiner ’; no és el primer candidat que es va fer a la vegada per part de la nostra moderna era mediàtica, i “Weiner” demostra per què no va guanyar ’; -SG

“Presentant a Princess Shaw”, el 27 de maig

http://video-cdn.indiewire.com/videos/lBYjNI0V-4giHRFLQ.mp4
Una sorpresa multitudinària al Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2015 (on aleshores es va anomenar “Thru You Princess”), el documental íntim i oportú d’Idar Haar explora l’estranya trobada de dos artistes molt diferents: Ophir Kutiel, músic israelià i Samantha Montgomery , un cantant amb talent d’un dur barri de Nova Orleans. Desconegut de Montgomery, Kutiel s'ha inspirat en el seu treball (que publica sovint a la seva pàgina de YouTube), que l'ha empès a reflexionar sobre les seves pròpies creacions. Quan la parella finalment es connecta, 'Presenting Princess Shaw' passa d'un document musical despertador a una història completa sobre el poder de la tecnologia per unir la gent. -KE

“Chevalier”, 27 de maig


No us hauria agradat trobar un festival de prestigi en el qual no s’hagi jugat a l’enviament intel·ligent de flick-bonding de Athina Rachel Tsangari. Després de debutar a Locarno l'any passat, la comèdia ha donat la volta al circuit i ha guanyat a la seva molt talentosa realitzadora, directora i co-escriptora Athina Rachel Tsangari, una mica de fans en el procés. La pel·lícula segueix un grup d’amics en un viatge de pesca que aviat es converteix en una competició de fora de quilòmetre per a un anell d’or adolescent (el Chevalier!), Que infon sense esforç una història clàssica de competició masculina amb observacions punyents sobre el comportament humà, tot al servei. algunes rialles molt guanyades. -KE



“L’encaixa”, 3 de juny

http://video-cdn.indiewire.com/videos/hgSGW60L-4giHRFLQ.mp4
Anna Rose Holmer i el seu debut enigmàtic sorprenent, narra la història del boxeador preadolescent anomenat Toni (nouvingut Royalty Hightower, la seva actuació encara més magnífica que el seu nom), que de sobte es veu obligat a unir-se al ball de ball que practica al gimnàs. ella entrena. Com si no fos prou difícil perquè la noia pogués navegar per un estrany nou món de codis de gènere i identitat sexual, una sèrie de confiscacions inexplicables comença a disparar a través de l’edifici, que s’arrossega a través de cossos joves a l’atzar. Un cop baix el radar a Sundance, 'The Fits' s'assembla molt a la seva heroïna: de mida Pint, però té un maleter inesperat. -DE

“Home de l’exèrcit suís”, 24 de juny

http://video-cdn.indiewire.com/videos/BvREGfIQ-4giHRFLQ.mp4
Els cineastes Daniel Kwan i Daniel Scheinert (conegut com The Daniels) van guanyar el premi de direcció a Sundance per la seva indie de supervivència rasgadora, i el noi va girar cap amb el que era fàcilment una de les entrades més polaritzants i escandaloses del festival. “L’home de l’exèrcit suís” protagonitza el favorit a Paul Dano com Hank, un home que, mentre intenta suïcidar-se en una illa deserta, descobreix un cadàver a la riba (Daniel Radcliffe). Quan s’adona que encara queda alguna vida al cos, decideix utilitzar-la en benefici com a recurs de supervivència. El que passa després es converteix en combustible en esquí de jet i els genitals masculins en una brúixola. És òptim no revelar-ne més i deixar-vos experimentar amb un passeig salvatge. gras d'polioxietilè

“Free State of Jones”, 24 de juny


La majoria dels actors es troben amb una afluència de peces de prestigi i ofertes després de guanyar un Oscar, per la qual cosa ha estat sorprenent veure com de la clau més baixa ha estat Matthew McConaughey en els dos anys després de guanyar al 'Dallas Buyers Club'. A la “IInterstellar” de Christopher Nolan i rsquo; s i a alguns anuncis de cotxes famosos per a Lincoln, l'actor ha faltat a la gran pantalla. Afortunadament, això canvia aquest estiu amb “Free State of Jones”, un drama d’acció de la Guerra Civil del director Gary Ross (“Seabiscuit”, “The Hunger Games”). McConaughey interpreta a l'agricultor sud Newt Knight, que va dirigir una rebel·lió armada contra la confederació. És un altre paper que sembla Óscar, però, apostant per McConaughey, li donarem la gravetat que exigeix. gras d'polioxietilè



“Les Cowboys”, 24 de juny

Gràcies a les seves múscules col·laboracions amb Jacques Audiard en pel·lícules com 'Un profeta' i 'Rust & Bone', Thomas Bidegain s'ha convertit en un dels guionistes més prometedors d'Europa i rsquo; Ara fa un salt darrere de la càmera per primera vegada, el seu brut i agrest debut debut en la direcció en un dels guions més famosos mai escrits. Essencialment un remake francès contemporani de 'The Searchers' (carregat de tot el bagatge racial que podria comportar una empresa), 'Les Cowboys' protagonitza François Damiens com Alain, un home de mitjana edat que va renegar quan té 16 anys. la filla gran és segrestada. Acusant a la noia musulmana de la noia i rebutjant acceptar la noció que la seva filla pot haver deixat per compte propi, es va iniciar en una recerca interminable i potencialment errònia per recuperar el seu cos i restaurar-ne l’ànima. -DE

“Wiener-Dog”, 24 de juny

La premissa escandalosa de la tragi-comèdia de Todd Solondz suggereix 'Au Hasard Balthasar' de Robert Bresson si l'ase titular fos canviada per un dachshund i el realisme donés pas a la desesperació existencial. En termes més simples, la història segueix la canina titular a través d'una sèrie de propietaris que provenen de diverses etapes de la vida. En qualsevol situació, però, el paper passiu del gos contrasta amb els personatges amb problemes de Solondz, que semblen renunciats al seu destí. S’inclouen a Greta Gerwig com la ofegada ofensiva Dawn Wiener, i Danny Devito com a professora de guió descontenta, que pot ser o no un avatar del propi cineasta. Més de 20 anys després de 'Benvingut a la casa de nines', la visió fosca i absurda de Solondz continua sent tan incisiva com mai. -EK

'Capità fantàstic', 8 de juliol

http://video-cdn.indiewire.com/videos/75QExdYQ-4giHRFLQ.mp4
'El capità fantàstic' és la família suïssa Robinson amb un control de realitat del segle XXI, amb Viggo Mortensen com el patriarca visionari que ha vist apte per treure els seus sis fills de la quadrícula en el bosc del nord-oest del Pacífic. El clan defuig la religió (celebren l’aniversari de Noam Chomsky), caça i cultiva el seu propi menjar, i té un currículum d’educació a casa que rentaria gairebé tots els nens de l’escola pública dels Estats Units. De manera que les coses són idíl·liques, i no ho és. El territori no és familiar, però la segona característica del director convertit en actor Matt Ross (“; 28 Hotel Rooms ”;) té una nova veu per explorar els límits de la parentalitat. Mortensen va néixer amb el seu paper, i el paper de càlcul és present, incloent George McKay ('11.22.63') i Annalize Basso ('La Ruta Roja'). - Dana Harris

“Cafe Society”, 15 de juliol

La quota d'una pel·lícula anual de Woody Allen, de vuitanta anys, no mostra cap descens ni tampoc té capacitat per satisfer les expectatives de manera intermitent. Per a cada època tardana (perdó, “A Roma amb l’amor”), hi ha un altre aparador d’actors enrenou (hola, “gessamí blau”). La 'Cafe Society', que obre el Festival de Cannes de 2016, té moltes promeses en aquesta línia: És una peça d'època vibrant que fusiona elements de comèdia romàntica amb la història d'un somiador de Hollywood (Jesse Eisenberg), però que explica la seva història. membres del repartiment Kristen Stewart, Blake Lively, Parker Posey, Jeannie Berlin, Corey Stoll, Anna Camp, Paul Schneider i Steve Carell. Igual que amb 'Midnight in Paris', la pel·lícula sembla ben posicionada per aprofundir en la capacitat de Allen de jugar amb la manera com continuen existint períodes elegants de la història nord-americana en l'imaginari públic. Amb l'objectiu de rebre un ampli llançament amb l'ajuda d'Amazon i Lionsgate, i marcant la primera producció rodada digitalment del cineasta, 'Cafe Society' podria trobar Allen girant cap al passat per trobar alguna cosa nova. -EK

“Febre de Tulipa”, 15 de juliol

A més de la pissarra d’estiu, The Weinstein Company va anunciar que la “Febre del tulipa” de Justin Chadwick es publicaria el 15 de juliol només aquest mes, obligant a molts a nosaltres a preguntar-nos quina seria la pel·lícula. Afortunadament, un fràgil i sabonós tràiler de debut va caure al cap de poc per preparar-nos per al que sembla un drama d’època emocionant. Alicia Vikander, guanyadora de l’ Oscarscar, que es convertirà ràpidament en la nova reina dels romanços d’època (estigueu atents a Keira Knightley), la pel·lícula se centra en una perillosa aventura amorosa i les co-protagonistes Dane DeHaan, Christoph Waltz i Judi Dench. ell va advertir una mica de química entre Vikander i DeHaan, així que hi ha l'esperança de que la febre de la tulipa creixi la pantalla aquest estiu. gras d'polioxietilè

“Iguals”, 15 de juliol