Entrevista amb Paul Thomas Anderson, director de 'Boogie Nights'
Una entrevista amb Paul Thomas Anderson, director de 'Boogie Nights'
de Mark Rabinowitz
A la conferència de premsa del Festival de Cinema de Nova York del 97 de la seva nova pel·lícula 'Nits de Boogie', l'escriptor / director Paul Thomas Anderson va comentar el minut 157
durada de la pel·lícula: “Esteu pagant més, n’hauríeu d’aconseguir més”, i ara
notoriosa 'disparada' al final de la pel·lícula: 'No anava a objecte
a 157 minuts sense haver-te mostrat. ”No cal dir, Anderson
no es pren massa seriosament, però la seva pel·lícula té una mirada seriosa
La indústria del porno a Amèrica, que situa entre finals dels anys 70 i principis dels 80 i és una
estudiar l'augment i la caiguda d'una extensa 'família' d'actors i seus
Poppa figuri, director Jack Horner (Burt Reynolds).
Una llauna tan pulida i realitzada com una segona pel·lícula d'una jove de 27 anys
be, 'Boogie Nights' presenta destacades actuacions de Mark Wahlberg, Philip
Seymour Hoffman i un torn de calibre Oscar de Burt Reynolds, i ho marca
Wahlberg i Helmer Anderson com a talents seriosos. Alguns dies
més tard ens vam reunir a la seva suite d’hotels a Nova York per aprofundir més
el món de les 'Nits Boogie'.
INDIWIRE: És un gran salt de Sundance a la pel·lícula de Nova York
Festival (NYFF) amb el vostre segon llargmetratge, no és així?
Paul Thomas Anderson: No sé ni un salt de Sundance a alguna cosa
Altrament la causa, ja ho sabeu, crec en l’àmbit de les pel·lícules mateixes.
Sí, definitivament és més gran ...
IW: Suposo que el que volia dir realment era el tipus de pel·lícules que generalment són
a Sundance i el tipus de pel·lícules generalment al NYFF ...
no hi ha moltes coincidències.
Anderson: No, no hi és
IW: Què va utilitzar per a la investigació sobre la pel·lícula? ... Els seus propis records de la
època en què la primera part de la pel·lícula no pot ser massa adulta, així que ...
Anderson: Els meus records de la primera descoberta de pel·lícules porno a la meva preadolescència
després els meus records més forts de l'adolescència, que és la segona meitat del
La pel·lícula és certament la base de qualsevol investigació que he fet, i tu
Ja sé que he vist un milió de pel·lícules porno i he llegit molt sobre això.
Una mena de fascinació general. Quan vaig escriure el guió no havia tingut mai
físicament ha estat en un porno. Em vaig quedar fora fins després d’haver-ho escrit.
(Llavors) Vaig anar una mica i vaig comprovar el que pensava que era la veritat i estava dins
de fet la veritat.
IW: Com trobes pel·lícules porno d’època vintage? La majoria de botigues només estaran en stock
les coses noves.
Anderson: Sí, ho sé, és cada cop més difícil de trobar ... però tu
el podeu trobar. És a fora I és curiós, sé que hi ha botigues de sexe
LA que en realitat tenen una petita secció anomenada 'clàssics'.
IW: 'The Devil In Miss Jones'...
Anderson: 'Gola profunda','Darrere La Porta Verda”- tipus de la norma
clàssics, però certament hi ha molts altres que li falten
hauria d’estar disponible com a “Jade Pussycat', O'Amanda de nit'....
IW: Heu vist (llista de FILMMAKER Mag) la cinquantena més important (important)
pel·lícules indie influents?
Anderson: Sí, ho vaig fer i crec que 'Deep Throat' era el número 50. Certament per
el que costi, 10 dòlars., 20 dòlars, alguna cosa així i això va fer
com ... per aquest punt probablement hagin fet 100 milions de dòlars. Això és un gran problema
IW: És a 'La tempesta de gel'.
Anderson: Oh de debò?
IW: Van fer una referència al fons de defensa de Harry Reams i com va anar
maluc per a les parelles que es balancegen del dia per prendre les seves dones per veure “Deep Throat”.
Anderson: Sí, vull dir que és un temps diferent, un temps millor que crec ... un
de les grans qüestions sobre la pel·lícula també està entrant als cinemes
veure pel·lícules als teatres. Les pel·lícules porno són pel·lícules habituals.
IW: En una entrevista que li vam fer amb el director de Shall We Dance (Masayki)
Suo) i va dir que al Japó, les pel·lícules X-Rated, allò que ells anomenen 'rosa
les pel·lícules ”, es consideren pel·lícules normals.
Anderson: Genial! No ho sabia.
IW: Què va passar amb la indústria del porno? Simplement era vídeo o hi era?
més per a això?
Anderson: Jo crec que el vídeo és el veritable enemic, cert, vull dir
les drogues (eren) una part i estic segur que hi ha una societat més gran
imatge, però això entra en tot l'àmbit polític ... el vídeo és el
enemic per a mi ... en el moment en què hi havia la possibilitat que [la indústria] respirés
i una mena d’obertura i desenvolupament d’un nou gènere… va ser una mena d’arrabassats
cinta de vídeo Segueix la manera com els vídeos musicals han afectat les pel·lícules,
aquesta mena de mentalitat ...
IW: (punxant els dits) amb talls ...
Anderson: Amb retallades i sense pensar les coses. On és el pla?
On és la història? On hi ha una mena de visió d’aquestes coses? Es just
falta.
IW: S’ha dit i crec que estic d’acord, que els anys 70 són els més grans
dècada a les pel·lícules americanes, fins ara.
Anderson: No ho sé. Canvio tot el temps. De vegades són els 70,
de vegades són els trenta, ja ho sabeu, quan parleu de l'estudi
sistema. És curiós, crec que si només miréssiu les pel·lícules, sí
dir probablement els anys 30 o 40
IW: Eren més alfabetitzats.
Anderson: Eren més alfabetitzats. Aquests són els clàssics, saps? Però
A continuació, penso en què ens enganxem les pel·lícules dels 70, en realitat
principis de (quan) l'autor va arribar a Amèrica i el director realment
es va convertir en el rei. I aquest és un bon pensament.
IW: Va ser realment el final del sistema d'estudi.
Anderson: Sí.
IW: Encara tenim autors famosos que escriuen guions, com ara
teníem Dorothy Parker i William Faulkner, i totes aquestes persones, i nosaltres
ara, però no els tractem igual. El sistema d’estudi no va tractar
Faulkner molt bé, però no ens encantarà els escriptors d'aquesta manera. Potser ho sóc
romanticitzar la manera de pensar-ho el públic. Potser triguen 50 anys
per tu per lleonar un escriptor.
Anderson: Crec que això podria ser cert. És com si ens queixem
sobre l’estat de les pel·lícules actuals i seré el primer que es queixa
l’estat de les pel·lícules actuals. Però, és curiós que saps, he vist un munt de
merda dels anys 30, 40, 50 i hi ha tanta merda que es va fer
l'any que va sortir el ciutadà Kane, el 1941 ...
IW: És clar! Simplement no dura.
Anderson: Això no dura, i no ho sabem, però podem mirar
al 1939 i aneu a 'Oh, wow! 'El mag d'Oz'Es va fer llavors!'
sempre serà una mena de proporcions de merda versus coses brillants
per allà. Em queixo d’aquest any, però l’any passat, com es pot queixar
sobre l'any que et dóna “Fargo”I“Trencant les ones”I“Secrets i mentides”I“El pacient anglès'.
IW: 'Sling Blade'.
Anderson: 'Sling Blade' ... no es pot queixar
IW: Alguna vegada has escoltat la història de George Lucas sobre com va sorgir
la música de American Graffiti? Era molt similar a com ho vau fer.
Tot el que escoltava mentre escrivia qualsevol escena, ho faria
anotà notes al marge i el posaria a la pel·lícula.
Anderson: De veritat!
IW: És per això que la banda sonora de 'American Graffiti' és dos àlbums dobles.
Anderson: Noi, desitjo que aquest fos un disc doble.
IW: No ho és!?
Anderson: Vam fer 13 temes en un CD. Hi haurà un volum dos.
IW: Guanyen més diners d’aquesta manera.
Anderson: Sí, però els parlo en el segon volum, així que no diré
res dolent ara mateix! (riu)
IW: Si l’artista vol un àlbum doble, ho pot fer, però és així
banda sonora ...
Anderson: Sí, si ets dels Beatles o The Smashing Pumpkins, ho pots fer
llançar un àlbum doble, però ja que és una banda sonora ... A vegades sembla
per a mi que algunes pel·lícules s’enganxen una mica massa en intentar fer
la música de la pel·lícula molt literal, o una mena d’enllaç temàtic a la secció
escena que està passant I és que pot passar bé, pot ser
a vegades bonic o esbojarrat si està clavat a la perfecció, però a vegades, tu
Només ha d’anar amb el bàsic que funciona la vibració. Ser desconcertat
com: 'Per què funciona?' 'És genial!'
IW: Com si Sister Christian no és una bona cançó, però és un gran pont per a això
Els anys 80 dels anys 70
Anderson: Tant de porno i tanta cocaïna igualarà germana
Cristià.
(Tots riuen)
Anderson: Això és només una progressió natural del lloc.
IW: Estic corregint que aquesta va ser la primera cançó dels anys 80?
Anderson: No, no, no, vull dir que sens dubte és el primer tipus de fita dels anys 80
cançó que passa a la pel·lícula ... però hi ha Queen of Hearts i hi ha
moment en què Dirk i Reed van formar part de la seva carrera de cantant. penso
hi ha material suculent dels 80. Però són originals.
(riu)
IW: Podeu entendre que Jack Horner (Reynolds), mentre ell ho és
pornògraf, saps intrínsecament que les úniques coses que farien
el malalt o el molestava, sexualment, serien animals o nens.
Anderson: Exactament. Aquesta és la manera de fer-ho dins de la indústria
també Hi ha moltes línies morals dins d'aquest grup i s'han tocat
nosaltres, en la seva majoria, sobre 'Bé, el prendré al cul, en faré 2
polles al cul, però mai no m'hi posaria cap a la boca. Ja sabeu què jo
significar? Aquests són els codis que fan per ells mateixos ... ells
haureu de crear-les per aconseguir-ho durant el dia. Però, certament, la línia
que tothom diu que 'no hi aneu' són animals i nens ... En una mena
del lloc on es desmoralitza tan ràpidament, és imprescindible
Obteniu els paràmetres i creeu-los per vosaltres mateixos i convertiu-los en els vostres propis.
[Discutint el final, i com un assistent a la projecció de premsa de NYFF
La va interpretar malament com a excel·lent:]
Anderson: Estic molt contenta de la finalització de la pel·lícula i vaig estar trist
la percepció que té la persona sobre el final. Em va fer sentir com no ho havia fet
la meva feina, però llavors vaig parar i vaig pensar que no, vaig fer la meva feina, i potser sí
la persona només ho ha interpretat malament. Ja ho sabeu, normalment és el que veieu en una pel·lícula
que (els personatges) siguin més intel·ligents al final de la pel·lícula, d’alguna manera. Això
realment no passa aquí Tothom és igual. Potser si n’hi ha
canviar, és com un grau. Normalment veus un canvi de 90 graus en a
pel·lícula. Per a mi, tots són exactament els mateixos que eren
el començament de la pel·lícula.
IW: Sobre el monòleg (Dirk) al final, es va inspirar en 'Raging Bull'?
Anderson: Estava a mig camí de l'escena quan em vaig adonar que estava escrivint
una cosa que s’assemblava molt a “Raging Bull”. Vaig pensar que en tenia
ensopegem amb alguna cosa meravellosa, com aquí hi ha aquesta capçada contundent
escena de 'Raging Bull') que tenia un sentit perfecte per a Mark Wahlberg
jugant a Eddie Adams, a jugar a Dirk Diggler, a jugar a Brock
Landers, a tocar qualsevol dels seus ídols. Hi ha un Al Pacino
a l'inici de la pel·lícula (a l'habitació d'Eddie), que comença a aconseguir
jugant a Brock Landers interpretant Robert Di Niro, jugant a Jake Lamotta, jugant
Marlon Brando interpretant a Terry (de 'A primera línia de mar“) Fent Shakespeare. Tan
teniu la referència de la pel·lícula a la part superior de la referència de la pel·lícula. Simplement
ensopegà amb això i pensà no defugir de l'ensopegada
una cosa que, d’alguna manera, havia aconseguit una mica subconscient.
