David Fincher: Com el millor director de l'any es va convertir en un cineasta nascut de nou
Zodíac
Mostra més tipus- Pel·lícula
- Misteri
- Suspens
Crèdit d'imatge: Col·lecció Everett; Merrick Morton Fa deu anys, més o menys en aquell moment Club de lluita s'estava convertint en una d'aquelles pedres de toc de pel·lícules generacionals (no era el nihilisme mecànic del teu pare, ni tan sols el del teu germà gran), l'ascens de David Fincher semblava més o menys complet. Un talent audaç i proteic, amb el rerefons necessari per a vídeos musicals ('Express Yourself', 'Janie's Got a Gun') i una dècada de treball al llargmetratge al darrere, estava impregnat del llenguatge visual del grunge, una mena de Entropia MTV de la pica de cuina ben orquestrada. Totes les seves pel·lícules, bones o mediocres, van ser concebudes com una sobrecàrrega sensual experiències . Des del principi, vaig reconèixer el seu talent (va ser un dels únics crítics que va elogiar el generalment criticat Alienígena 3 , el seu primer llargmetratge, i mantinc la meva admiració pel seu esgarrifós encanteri d'art i terror). No obstant això, al nivell més fonamental, no em va atraure realment el seu treball.
Quan vaig arribar a la majoria d'edat de jove pel·lícula, els directors pels quals tenia reverència (Scorsese, Altman, Coppola, Lumet, Kubrick, Demme, Lynch) compartien algunes de les qualitats de Fincher, però en les seves diferents maneres tots posseïen un os... humanisme profund. Això va ser cert fins i tot amb el virtuós més amigable amb els efectes especials del grup, Steven Spielberg. Els directors que estimava que van arribar a la protagonisme més tard, sorgint a través del moviment del cinema independent, compartien aquest mateix impuls humanista. Soderbergh, Tarantino, Linklater, els dos Todd (Haynes i Solondz): a els seus de diferents maneres, van construir i ampliar l'obertura del cinema dels anys 70.
David Fincher, en canvi, era una nova generació d'autor, amb qui reconec que no em sentia còmode. Semblava que tenia el talent i les ganes de fer grans pel·lícules, però el seu treball estava tan carregat de trucs i trucs i llaminadures, tan connectats a una mena de fetitxisme tecnològic de l'era digital, que al final em vaig preguntar. , si ho era també dedicat a la superfície de les coses, i francament, sovint també em preguntava això dels seus fans. Eren fills de la tecnologia i la publicitat, i els seus ídols eren Fincher i James Cameron i Peter Jackson, mestres del razzmatazz visual fantasmagòric que, per a molts, s'havien convertit en els nous déus del cinema. Fincher, com els altres, tenia un do especial per fonamentar la fantasia en la realitat. No obstant això, el que em temia, en el fons, és que l'impuls subjacent d'aquests cineastes fos realment convertir la realitat en fantasia , per convertir tot el que tocaven en un espectacle impressionant. Després Alienígena 3 (1992), va fer Fincher Set (1995), un thriller fosc estilitzat i entretingut que va tenir massa crèdit per reelaborar Thomas Harris en un joc d'assassí en sèrie massa estampat, i després va fer El joc (1997), que sabia que era una pel·lícula xinesa descaradament divertida i sintètica.
Després, és clar, va venir Club de lluita (1999), que va ser més que un joc. Va ser una visió, un testament, un noi que coneix un noi, un noi que esclata un noi a la cara, un noi que fa l'ullet i hola a la seva fantasia d'identificació que pràcticament va ruixar el públic amb coratge i fàstic i alegria. i testosterona. vaig veure Club de lluita una altra vegada l'altra nit, i home, mai s'aguanta. És una autèntica catarsi, una paràbola d'uns joves civilitzats que fan el que calgui per mantenir la seva masculinitat en un món que està decidit a arrencar-los. La pel·lícula, però, ara és ineludiblement una peça d'època, una mena de crit primordial de la Gen X. I per a mi, per molt apassionant que sigui, està massa ple de la seva pròpia empenta transgressora per connectar-se emocionalment. No crec, al final, que sigui una gran pel·lícula, perquè, com la novel·la de Chuck Palahniuk en què es basa, és confeccionat ser una declaració. Tanmateix, això també forma part de la seva mística. Si Club de lluita es va connectar emocionalment, tots els nois joves que la van convertir en una pel·lícula de culte no van poder connectar-s'hi de manera tan indirecta.
Crèdit d'imatge: Merrick MortonCut aquesta nit — Premis de l'Acadèmia, 2011. David Fincher està nominat i probablement guanyarà el premi al millor director per haver fet una imatge subtil, prolixa, no violenta, visualment sobrante, basada en personatges, desafiant sense estil. docudrama sobre un grapat de persones de Harvard que s'asseuen a les habitacions somiant noves maneres perquè les persones puguin connectar-se entre elles a través dels seus ordinadors. Quan mires Club de lluita , o fins i tot un raó de luxe com Habitació del panic , cada moment de la pel·lícula és florit dirigit . (En Habitació del panic , fins i tot la manera com els títols d'obertura pengen a l'aire té una certa meticulositat tàctil). La Xarxa Social , a simple vista, podria semblar una pel·lícula molt més funcional i fins i tot per a vianants. Es podria argumentar que el seu autor real és Aaron Sorkin, que, per a mi, va escriure el guió més brillant en una dècada. Què va fer Fincher, realment, a part d'escollir alguns angles de càmera elegants i donar la següent direcció als seus actors abans de cada presa: 'Parleu més ràpid, si us plau'.
Estic fent broma, és clar. La Xarxa Social — que, si Fincher ho hagués fet a principis d'aquesta dècada, probablement només s'anomenaria Xarxa social — és una pel·lícula brillant i memorable a causa de la forma i el flux elusius, els corrents elèctrics de l'obsessió i la psicologia que es planten com una quadrícula invisible sota cada escena. I això, com qualsevol cosa, és el que és una gran direcció de pel·lícules. No obstant això, amb l'única excepció de la gran escena de la cursa de la tripulació dels bessons Winklevoss, amb les seves imatges de salt-tartamudeig i l'excitant i frenètic augment de la música 'In the Hall of the Mountain King', res en La Xarxa Social és ultravisual o cinestèsica. Cada tros de drama brolla directament de la boca dels personatges, de les seves ments i egos angoixats. No tot el que la pel·lícula ens mostra sobre Mark Zuckerberg va passar exactament així, és clar, però la pel·lícula, en un sentit més ampli, és una visió autèntica. Té un realisme que transcendeix el razzmatazz. I per això dic que és una pel·lícula feta per un cineasta amb un talent escandalós que finalment ha crescut.
De fet, va créixer fa dues pel·lícules. Quan Fincher va fer la seva primera incursió en el docudrama amb allò inquietant, extraordinari, bojament detallat i històricament escrupolós Zodíac (2007), semblava una anomalia fantàstica en la seva carrera. És cert que ja havia fet una pel·lícula sobre la caça d'un assassí en sèrie, però Set , encara que t'estimes més que a mi, era pur pop. Zodíac , que va marcar un canvi de ritme gairebé impactant per a Fincher, va arribar fins a la plantilla embriagadora, periodística i res més emocionant que els fets de Tots els homes del president . I per a mi, va ser fàcilment la millor pel·lícula de Fincher. També va ser un moviment arriscat, ja que va llançar la majoria dels seus ganxos habituals d'audiència pel costat. Encara hi havia espai per a la poesia cinematogràfica, com el seu ús valent de 'Hurdy Gurdy Man' a les primeres escenes d'assetjament, però la poesia real de Zodíac era la seva reverència pel misteri que sorgeix de la realitat. No era tant un joc com un trencaclosques assassí de la vida real que el públic havia de muntar, peça per peça. El que havia canviat és que Fincher ara confiava en nosaltres per reaccionar sense enganyar-se.
Zodíac va ser increïble, i amb La Xarxa Social , Fincher ho va superar. Per a mi, ara és el director més emocionant que treballa a Hollywood. La Xarxa Social i Zodíac són pel·lícules molt diferents, és clar, però el que les uneix, intensament, és que totes dues es van fer no pel David Fincher de Club de lluita i Set . Van ser fets, diria, per un altre cineasta: Fincher, el realista nascut de nou, el poeta embelesat de la versemblança. Per a mi, no és casualitat que la pel·lícula de Fincher que es va interposar entre ells, la increïblement estilitzada El curiós cas de Benjamin Button (2008), és, amb diferència, la seva pitjor pel·lícula, una mena de dansa F/X sense vida dels set vels, amb la bellesa pinup de Brad Pitt revelada a poc a poc pels efectes d'envelliment que s'allunyen d'ell. Fincher havia tornat, com un addicte, al fosc país de les meravelles del seu fetitxisme tecnològic, només que ara, després d'haver-se graduat de tot això, realment no tenia el cor a la pel·lícula. Havia fet un Forrest Gump que era com una caixa de bombons sense farcit dins.
Aclarim una cosa: l'opinió de Fincher que acabo d'exposar pot semblar un diablo ludita reaccionari, anti-tecnologia i antifantasia. Però no és com si estigués dient que no m'agraden les pel·lícules de fantasia, o no crec que un cineasta que treballa de manera estilitzada. no pot ser un gran artista. (Hola, Tim Burton.) Espero que Fincher, al llarg de la seva carrera, continuï fent molts tipus de pel·lícules diferents. No obstant això, la seva versió de La noia del tatuatge del drac —que és, al cap i a la fi, un misteri d'assassí en sèrie— ser més Zodíac o Set ? Prego que sigui el primer. El meu instint em diu que David Fincher es va trobar com un cineasta madur La Xarxa Social i Zodíac perquè hi havia sempre un realista reverent en el seu interior que lluitava per sortir. De fet, quan hi penses, qui és realment el Mark Zuckerberg La Xarxa Social però un club de lluita unipersonal? És un home, massa obligat als somnis educats de conformitat, que es posa en contacte amb un impuls més agosarat i despietat: crear Facebook, encara que hagi de mentir, robar, netejar el terra amb el seu millor amic i fer la boca. a la seva deposició inquisidors per fer-ho. És un club de lluita unipersonal que utilitza paraules en comptes de punys. (La primera regla de Facebook és: si fossis els nois que van inventar Facebook, hauries inventat Facebook.) És un club de lluita en què pots creure.
Aleshores, què penseu sobre David Fincher? Algú està d'acord amb mi que ha canviat, fonamentalment, com a cineasta? O ha evolucionat com qualsevol artista? Quina és la millor pel·lícula de Fincher? Què tal el pitjor? I hi ha alguna pel·lícula que t'agradaria veure'l fer?
Zodíac| tipus |
|
| gènere |
|
| mpaa | |
| temps d'execució |
|
| director | |
