Per què el '11, 22,63' de Hulu feia encara més difícil que James Franco salvés John F. Kennedy
J.J. Abrams podria ser el gran productor de nom que portés l'adaptació de Stephen King a 'H22', a Hulu, però al TCA Winter Press Tour, Indiewire va saltar l'oportunitat de parlar amb el showrunner Bridget Carpenter, la dona amb totes les respostes sobre què va anar. a donar vida a aquesta història a la pantalla. Al cap i a la fi, probablement l’única cosa més difícil que fer un drama d’època és fer que la història del viatge en el temps tingui sentit. I el '11.22.63', que explora què passa quan un professor de secundària moderna té l'oportunitat de tornar als anys 60 i salvar el president John F. Kennedy d'un dels assassinats més famosos de tots els temps, són les dues coses. .
LLEGIR MÉS: Hulu que adquireix l’11 / 22/63 ′ de Stephen King és un joc de potència a l’estil de Netflix
Carpenter, l'experiència de la televisió anterior inclou programes com 'Parenthood' i 'Friday Night Lights', va explicar alguns dels canvis principals del llibre, inclòs el fet que Jake (James Franco) es va endinsar immediatament en la seva recerca sense marge d'error. . Ella també va explorar per què, si un element important del vostre espectacle són escenes de dues mans (dues persones) plenes d’exposició, voleu que la persona que faci aquesta exposició sigui Chris Cooper, i va admetre que després de treballar al programa, ella pot tenir els seus dubtes sobre qui va matar a JFK.
Aquesta última afirmació pot ser controvertida, però en una cosa podem coincidir tots: James Franco té una bona aparença en els vestits dels anys 60 A continuació es presenta una transcripció editada.
Felicitats per Sundance [on la sèrie es va estrenar a la secció Esdeveniments especials]. Què significa això per a tu, sobretot perquè provens tant de la televisió?
Sento una bona aprovació per part de Sundance perquè, en primer lloc, Kevin MacDonald va dirigir el pilot i va ser el meu company a fer el pilot juntament amb J.J., Hulu i Warner Bros. i Kevin és un director guanyador de l’ winningscar i un veterà de Sundance. Em fa molt feliç tenir els nostres actors en el treball de Kevin i l’espectacle és tan reconegut pel tipus de realització de cinema que estàvem intentant fer. Sempre m’ha semblat que, tot i que estàvem fent una sèrie, sabia que estàvem intentant fer una pel·lícula llarga. Era com una pel·lícula amb molts capítols. Així que aquest era el meu objectiu, i arribar a ser a Sundance amb aquests actors fenomenals és trepidant.
Jo parlava abans amb Sarah Gadon i em va dir que li agradava molt tenir tots els guions, així que coneixia tot l’arc.
Sí, sí. Ella hi va entrar.
No és una cosa a la qual tots els actors a qui li he encantat, sobretot a la televisió. Com vau fer l'equilibri?
Doncs a mi em va semblar una persona que no pensava perquè el llibre és una experiència íntima. Probablement estàs sol. Podeu llegir-lo al vostre ritme, reduir-lo, etc. Així que us ajusteu i expliqueu aquesta història al vostre cap i la llegireu a la vostra hora. Bé, la televisió és tot el contrari. He estat a la meva hora. Vull afegir el ritme del que feu i quan ho veieu i es necessita l'aposta si obteniu un munt de proves. Jo era com 'No hi ha pràctica'. Vull experimentar-ho amb Jake. No vull donar-li ajuda. No vull que se n'anés 'Oh, vaig provar això, així que ho vaig fer.'
Al llibre, aprofundeix el vostre afecte per aquest personatge i el que és capaç i aprofundeix el misteri de com funciona el passat. Però vaig anar: 'No' De forma dramàtica, només vull que tingués aquest tret i que sigui. Si realment voleu canviar [el passat] i feu que funcioni realment, aquesta és la conseqüència i no podreu tornar-la ni canviar-la.
A més, venint des de la perspectiva d’intentar escriure una narrativa de viatge en el temps, imagino que es mantenien les coses una mica simples o, si més no, més senzilles.
Sí, segur! Només em sentia com el món dels anys seixanta - de nou, dramàticament - és el món en el qual volia viure. Volia anar-hi i ser-hi. No m'interessa deixar cap enrere. Simplement no pensava que aquesta seria la història que volia explicar. Volíem parlar del tipus que es va submergir i empaquetar en el passat. No és el tipus que hagi sortit, 'Ho intentaré, ho intentaré'. Aquesta no és la història d'aquesta sèrie.
Creieu que es poden plantejar aquestes preguntes, especialment per a persones que no han llegit el llibre? Com, 'Per què no ho intenta un parell de vegades primer?'
El motiu pel qual no crec que sigui així, encara que ho siguin, és que crec que quan arribeu als anys 60 és tan deliciós. No voldríeu que marxés. Així que crec que la gent no s’anirà, “Per què no?”, Ja que realment vam prendre algunes decisions visuals reals en termes de lent, paleta de colors i estil de filmar als anys seixanta, per ser més atractius, en una de certa manera, que la lleugerament més mundana. Hi ha màgia a tornar! Aquest altre món és real. Així que vaig pensar: 'No, confiaré que tothom voldrà viure-hi amb mi'.
Definitivament vaig sentir que veure-ho.
Oh bé.
De fet, estava mirant el pilot amb la meva mare i ambdues coses, després que el personatge de James es posés el tall de cabell, nosaltres, com 'Oh!'
Sí, segur! Aquella rapada, aquell tall de cabell ...
Ell fa funcionar.
Ell realment ho fa. Ell es posa amb el barret i a vosaltres us ve de gust: “Pots portar el diable amb un vestit de la dècada de 1960”.
Tots aquests elements ...
Són seductores!
Però al mateix temps, voleu equilibrar-ho, retratant també els problemes reals d’aquell període de temps. Què us va passar?
Bé, ja ho sabeu, el llibre va exposar grans bases i una de les coses que Stephen King em va escriure abans - que m'ha encantat i que intento utilitzar com a guia - em va escriure: 'Una de les coses que volia fer amb aquest llibre és dir que els anys '60 eren fantàstics i els '60 xuclat '. I vaig pensar: “És així. Vull viure en aquesta contradicció. ”Per a mi és dolorós que sigui un món tot blanc, gairebé completament. Però aquesta és la realitat de l’època i ja ho sabeu, a l’episodi 4, presentem la senyoreta Mimi i intentem donar-hi un cop d’ull i dir-ho: “Ah, sí. Hi ha una altra realitat en aquest món a la qual no ens enfrontem, però és justament al nostre davant. '
També recordo haver llegit el llibre i no m’esperava una immersió de 400 pàgines en la vida i els temps de Lee Harvey Oswald. Heu de treballar amb Stephen King, per descomptat, però haureu d’escriure aquell personatge, una mica per dins, cap a dins.
Principalment, vaig pensar en la tridimensionalitat, és a dir, sense importar el que penseu ... Lee Harvey Oswald, Sirhan Sirhan o James Earl Ray: es tracta de persones que presumptament van fer una cosa malvada. Actes de violència amagats. Però no deixen de ser persones. Existeixen com a persones. Eren nadons, eren nens. Per tant, sempre vull pensar en tots els personatges com a ésser humà complet i, a continuació, permetre que l'audiència, com qualsevol, arribi a les seves pròpies conclusions i prengui les seves pròpies decisions sobre com se sent per ell o ella.
Et sents diferent d’Oswald ara que el que vau fer quan vau iniciar el projecte per primera vegada '>
No hi ha una temporada 2. Ja sabeu què, si hi ha la segona temporada, no és la meva segona temporada perquè realment em sentia així que va acabar. Però diré, J.J. Va dir més d'una vegada: 'Veig com pot continuar això'. I vaig dir: 'No ho sé. No ho veig. ”I vam decidir acceptar amb amabilitat que no estiguessin d’acord. Així doncs, crec que no hi ha la temporada 2. Es diu “11.22.63”. Què anomenem la propera vegada?
''64?'
Què passa a '' 64? 'Què passa un any després?
No ho sé. No ho escric.
Sí. Exactament. Podem anomenar-lo '7.20.69'. És el desembarcament de la lluna, oi?
Això crec. L’únic motiu que em pregunto és perquè el concepte de la sèrie d’esdeveniments és realment diferent ara mateix.
Això és cert. I hi ha alguna manera de continuar reinventant-lo i convertint-lo. Per a mi, el plaer d’aquesta història va ser la finalitat: la dolça finalitat del seu final per a mi. Però això no vol dir que algú no em produeixi una planxa fins que no pensi en una altra cosa.
No estic intentant aprofitar-ho, sinó que veieu de la televisió narrativa en curs, com va ser que arribés al final '>
Aquesta és una nota tan bona per deixar-ho en marxa, però vull demanar-vos alguna cosa més. El que sempre és interessant, quan descomptes un programa com aquest, sobretot quan busques parlar amb els actors, és: 'Amb qui tenen escenes?' I el que em va cridar l'atenció de l'espectacle és que tens raonablement gran conjunt, però la majoria són força separats. Va ser una cosa deliberada o com va evolucionar?
Va ser com va evolucionar perquè vaig optar per explicar la història de forma espectacular mitjançant un punt de vista molt fort de Jake. En la seva majoria, i vaig començar a trencar això en episodis posteriors [episodi 5], no volia que sabéssim coses que Jake no sabia. No volia passar aquí ni veure les coses que Jake no veuria. Jake és el nostre avatar. Passa pel forat del conill i estem amb ell. Així doncs, no coneixem les coses i esperem que ens posi al dia. Això va ser el que va impulsar el que parlava. Era com si volguéssim estar fortament amb ell i, per tant, si esteu fortament amb ell, no, doncs, tothom estarà a l’habitació amb ell alhora. Seran a la sala amb ell en diferents moments. Així doncs, el seguim a les diferents zones i barris per on passa.
Tanmateix, el que també fa és que hi ha moltes escenes de dues mans. Què t’ofereix això com a historiador?
Obtenen dos grans actors per mirar als ulls de l’altre. És molt especial. Els dies en què Chris Cooper i James Franco van estar junts són dies que no crec que ningú de la tripulació o del conjunt no s’oblidi mai, perquè obtindríeu les maletes antigues i les persones que havien estat en el negoci des de sempre. Chris Cooper començaria a parlar i es podia escoltar una gota. És realment increïble arribar als actors que estan a l’altura del seu joc. I no els és res. No s’enganxen ni segueixen. És elèctric. Això és el que et poden oferir dues mans. Hi ha una qualitat d’atenció i crec que la intriga i el suspens que us proporciona també. O, en aquest cas, l'amor. Ho aconsegueixes tot.
Una gran part del que té Chris Cooper, sobretot en el primer episodi, és una exposició gairebé total.
Sí, això és totalment cert. Ell era com 'Realment Bridget?' Creieu-me. Ell també era ben conscient. A ell li semblava: 'Sóc el porta-boca de tot'. I a mi, 'ho sé. Tu ets el que sap tot. ”Ho sabia.
Però, si bé la paraula té connotacions negatives, si es pot vendre bonic,
Això és cert. I a qui vols tenir per exposar-ho més que Chris Cooper?
És una llista breu.
És una llista molt breu. Així, em va agradar, 'Estarà bé. Pot parlar un temps. ”Va ser increïble. A ell li agradava: 'Aw, Bridget, aquesta és molta informació'. I jo, 'ho sé. Sé que ho és. ”Va ser realment real, molt cordial. Com que aquestes escenes són més difícils de reproduir que d’altres escenes, perquè heu d’estar presents i emocionals mentre us expliqueu aquestes coses, volem que el públic ho sàpiga.
Hi ha aquesta línia del pilot. Ho faré parafrasejar, 'Jo necessiteu que aneu enrere en el temps i maten JFK. ' Aquesta línia és tan senzilla i perfecta, però també és probablement una de les línies de diàleg més difícils de vendre en tot.
Exactament. Aquí us donem la tesi de la sèrie. Aquí teniu la tesi. Enfoca’t. Però t'importa. Perquè és Chris Cooper.
Els nous episodis del “11.22.63” s’estrenaran setmanalment a Hulu.
LLEGIR MÉS: Ressenya: l’11.22.63 de Hulu ens aporta algunes grans narracions
